BOGOTÁ, ENCANTADORA

Cafe de la moda

sábado, 12 de agosto de 2017

Una mujer que se corta el pelo, está por cambiar su vida, esta frase de Coco Chanel es una de las más acertadas para muchas mujeres.  Para las mujeres el cabello es mucho más que una parte de su cuerpo. Es quizá uno de sus accesorios más importantes, tanto que muchas adoptan un peinado ‘insignia’ que no abandonan en toda su vida.


Shag.
Un corte  muy trend en los años 70 y 90 y vuelve a renacer este otoño del 2017. Es un corte sencillo y que puede ir junto al capul pero que  su esencia esta en  el despunte del cabello; es ideal para caras  alargadas y con rasgos muy sobresalientes ya que permite disimularlos.

Bob
Ya sea que lo lleves midi o largo, este corte llena las calles por su facilidad de llevar.  Consiste en un corte simétrico  que viene corto en la parte posterior cercana a la nuca. Lo que brinda mayor fluidez en verano y también en otoño. Es uno de los pocos cortes universales que se le ven bien a todo tipo de rostro y a los cabellos ya sean lisos o ondulados


Cabelleras XL
Por que no todo son cabelleras cortas o midi, también estará muy impuesto para aquellas que les gusta llevar el cabello largo, llevarlo por la cintura y por debajo, con extremos afilados y sin desentonar. Este tipo de corte es ideal para aquellas que llevan la cara redonda o en forma de corazón y para aquellas con cara cuadrada, ya que permite disimilar estas facciones duras.


Pixie
El flequillo o capul debe ser parte primordial de este corte, por lo que la cara ideal seria de frente amplia y mentón un poco mas pequeño. Claro que para aquellas con una cara redonda o ovalada también esta llevarlo siempre y cuando se juegue con los largos del flequillo



viernes, 11 de agosto de 2017


Cristobal Balenciaga, hombre de gran sensibilidad cultural, afinidad con los vestuarios para obras teatrales y cinematograficas. Un gran revolucionario del mundo de la moda.

Estos son algunos de los principios que marcaron su legado
•Excelencia: La perfección en sus creaciones era su máxima. En esta perpetua búsqueda de la excelencia, Balenciaga se fijó como referente, y desde muy joven, el trabajo de los más reputados creadores del mundo que, unido a su inquebrantable capacidad de trabajo y superación, le llevó a crear modelos de calidad insuperable.
•Creatividad: La genialidad, sensibilidad y profunda capacidad creadora de Balenciaga constituyeron importantes pilares de su actividad profesional. El modisto supo optimizar sus virtudes innatas mediante la búsqueda de inspiración que encontró en manifestaciones artísticas y sartoriales de épocas pasadas o culturas lejanas.
•Rigor: El rigor y la precisión constituyeron características fundamentales del trabajo y la personalidad de Cristóbal Balenciaga. El modisto huyó siempre de la frivolidad y la ligereza (a los que habitualmente recurrían otros modistos con el fin de cautivar a su público) y fue escrupulosamente minucioso a la hora de construir sus creaciones. Fue por ello que llegó a dominar la técnica de la costura como nadie, lo que le proporcionó una poderosa herramienta a la hora de concebir sorprendentes modelos.
•Innovación: Balenciaga no sólo mereció el título de “El Maestro” por la perfección de sus creaciones o por su dominio de la técnica, sino también por su capacidad de adelantarse a su tiempo y de introducir innovaciones que no sólo mejoraban lo ya conocido sino que, en ocasiones, rompían con lo establecido. Revolucionó el mundo de la moda con la presentación de una nueva y arriesgada silueta para la mujer, al tiempo que desarrolló nuevos tejidos que le permitieron llevar a cabo algunas de sus creaciones más arriesgadas y conceptuales.
•Elegancia: Cristóbal Balenciaga siempre se guió por un profundo sentido de la elegancia, no sólo en el vestir sino también en la vida. Su concepto de la elegancia estaba estrechamente ligado al de sobriedad, entendiendo como tal la pureza que resulta de la eliminación del adorno superfluo. Las líneas sencillas y las formas puras de sus creaciones constituyen el pilar sobre el que se asienta su atemporalidad.
•Honestidad: Balenciaga destacó por su honestidad no sólo en la relación con aquellos que le rodeaban sino también consigo mismo. Sus creaciones fueron siempre fiel reflejo y resultado de su arduo trabajo y esfuerzo personal y nunca buscó atajos para hallar el éxito. Las colecciones que presentaba cada temporada hablaban por sí mismas y no necesitaban de forzadas interpretaciones ni rebuscadas escenificaciones. Balenciaga se mostraba ante los demás tal y como era, a pesar de que algunos siempre vieron motivos interesados en su discreción.
http://rtve.es/v/519318
http://rtve.es/v/519318 >> balenciaga legado mito


martes, 23 de mayo de 2017

Desde las pasadas semanas de la moda se ha estado presenciando un streetstyle que promociona el uso de las chaquetas oversized, ya estas han invadido el closet de las chicas más estilosas y seguidas en instagram. Ahora las podemos tener cada vez más cerca invadiendo las vitrinas de las diferentes franquicias internacionales hasta el diseño independiente que le apuesta a esta tendencia.

Estas chaquetas vienen de tendencias anteriores pero que ahora se incorpora con nuevos elementos que adornan la famosa pieza de jean, además de ser súper accesible y cómoda le brindan a tu look un toque muy casual.

te dejamos algunas ideas para lookearte 




domingo, 21 de mayo de 2017

“Internet nos ha cambiado”, a esto llegaban las conclusiones de personajes como sofia Sanchez y el director creativo de Hawkers David moreno, entre otros colegas durante las ponencias del South Summit organizado por Condé Nast.



 En un mundo donde encontramos cada vez al alcance de  las manos información acerca de cada uno de nosotros, también nuestras marcas favoritas están en la mira, lo que genera una conciencia global de  la manera en como tratas a tus empleados así sufrirás o ganaras como marca.  Sobrellevando una tendencia de transparencia radical.

Por lo que el grupo Kering líder en el sector textil han planteado ciertos principios de los cuales se debe valer la moda para poder sobrepasar el fast fashion y convertirse en una industria en pro de la sostenibilidad.  

-         - Mejorar el calendario de la moda.
El calendario que se está actualmente utilizando los diferentes diseñadores, juega no solo con la creatividad si no que también pone al borde a los diferentes sujetos que trabajan en llevar a cabo la realización de cada proyecto. En este caso los más afectados son los artesanos quienes muchas veces son utilizados para la creación de muestras, las cuales deben salir en un tiempo estipulado y que siempre es muy corto, generando un deterioro en los tiempos de los artesanos y las personas que ponen la mano de obra.
-          -Prácticas Sostenibles abordadas por un grupo predeterminado.
Formar un departamento que se encargue a la sostenibilidad es clave, para generar un conjunto de ideas que se dedique a temas de eficiencia energética, económica y tecnológica; dando paso a un gran impacto cultural.
-          -Mejora de cadena de suministro
Con la creación de un departamento que se encargue de todo lo relacionado con la sostenibilidad de la empresa, este también se debe encargar de la cadena de suministro, cuidar cada paso es esencial para surgir e impactar. Desde el inicio y la evaluación del proveedor de la materia prima, como de cada uno de los procesos y materiales que involucran hasta llegar al consumidor final.
-          -Transparencia en todo proceso

No solo se trata de ética, la sostenibilidad es la clave para el éxito. Es por ello que es importante mantener una transparencia en todo el proceso para así tener una retroalimentación de cada punto y mejorar las falencias. La ley de la transparencia busca satisfacer las necesidades de la demanda sin tener que sobrepasar por encima de ningúna unidad involucrada.

sábado, 11 de febrero de 2017

Una historia sin contar, esa es la que hay detras de las prendas que estamos vistiendo.



El pasado año se pudo ver la proyección de documentales como The True cost que busca concientizar el daño que crea la ropa que vestimos actualmente y que es fabricada en ciudades con poca calidad de vida.

Una cosa es ver documentales o mini reality como los anteriores y otra cosa es ver a un niño/ mujer en el estado en que se encuentran. Pero, ¿Y que viene después de ver un documental acerca de la moda rápida #fashFashion? Lo cierto es que después de ver cosas como estas, donde aun en las entrevistas realizadas a grandes empresas de la industria,  ellos no sean consientes del impacto medioambiental, psicológico, económico y hasta tecnológico que está teniendo esté en la vida de las personas involucradas en el proceso, viene un dolor y un gran nubarrón de ideas y sentimientos de culpabilidad.

Sé que como yo, porque me incluyo al caer en medio de estas redes del #fashfashion, cuando vemos este tipo de documentales se mueven las fibras de nuestro gusto por la moda. Pero el único ideal de estos audiovisuales es crear conciencia y desafiar la mente humana.

Y es que lo más sano es no quedar en un simple documental, si no  que paso a paso vayamos tomando el control de esa culpabilidad e ir sacándola por completo de nuestras vidas. Se sale del lugar donde estamos dando un simple paso.

Y ese va ser el paso más importante cuando dejamos a un lado los factores que nos llevan a su compra y tomarlo como algo positivo “cogiendo el toro por los cachos” si bien este movimiento ha generado que volvamos los ojos hacia la industria nacional e independiente. 

La idea de todo esto es ir tomando decisiones mas consientes en torno a la forma en que consumimos moda. Comprar menos, pero analizando factores de calidad sobre la cantidad; pensar si en realidad se necesita antes de ir a comprarlo. “comprar menos, elegir mejor” 



sábado, 9 de julio de 2016

“EL PASADO ES VISTO BAJO UNA NUEVA LUZ Y SE UTILIZA COMO UN TRAMPOLINPARA UNONUEVO, Y MAS DURADERO”.
Viktor &rolf

Esta casa de moda más conocida por sus vestimentas vueltas arte, se postula a ser una de las más ecológicas en la semana de la alta costura, trayendo la inspiración de los vagabundos del escritor Charles Dicken.

La colección reflexiona sobre la actualidad que está viviendo la moda y toma materiales de colecciones pasadas para reutilizarlos minuciosamente. El reciclaje como medio de expresión artística y vestible hacia un mundo más consiente.

Este par de diseñadores plantean trabajos artesanales/manuales ideales en la alta costura, creando bordados y collage con materiales completamente reutilizados sacando a flote lo “hecho a mano”.
photo:Marcus Tondo






viernes, 27 de noviembre de 2015

Un completo proceso creativo es lo que se vive en los adentros de Issey miyake, quien para corroborar el esfuerzo de cada creación nos trae para esta temporada una colección que resume que la innovación  esta en lo particular de la vida cotidiana. 



Con su colección Record  la diseñadora Yoshiyuki Miyamae inicia el proceso basándose en fotografías de ciudades emblemáticas como lo son Tokio, Paris, New york y Londres en conjunto de la marca Sony se baso en un proceso llamado  Omoiiro, este sistema desarrollado es capaz de extraer una paleta de color al mejor estilo de Kuller(aplicaron de adobe) pero con exigencias mas detalladas con el fin de crear algo único. 

Y es que sin duda Yoshiyuki siempre ha estado inspirada en los consejos de el diseñador Miyake.   Su obra la conoció desde los 16 años y el mayor consejo que pudo recibir fue que detrás de un escritorio jamas ocurrirá algo verdaderamente interesante, la animo a salir de la fabrica interactuar es primordial para la creación de cosas inimaginables. 

Adicional a toda la innovación en la paletas de color también lo une a una tecnología "3D Steam Stretch" es algo así como toda una obra de arte en los plisados y la técnica pionera A-poc (una sola pieza) quien se basa en la creación de indumentaria a partir de una sola pieza. 


Aunque es consiente de el efecto que mantiene el Fast Fashion y mas en producciones para empresas como ellos quienes no tienen fabrica propia puesto que la calidad de las operaciones disminuye y no pueden igualar el nivel de marcas como Chanel, Hermes o Louis Vuitton quienes poseen sus propios artesanos de mano de obra. Tienen como misión aliarse a una Fabrica con la cual desean trabajar no 5 años ni 10 años sino tener un constante mano a mano que no los haga disminuir el prestigio y calidad referente a sus prendas quienes ya hablan por si sola con la tecnología que se les implementa.

Para issey Miyake es claro que en el mundo ronda un montón de prendas a cada instante pero lo que ellos nos ofrecen es algo distinto a todo eso que esta creando el "Fast Fashion", algo interesante que Brinde alegría, que sorprenda que de un poco de diversión y saque de la rutina a quien la posea y la porte. 



"what you wear might give you energy because of the colors, you might feel brighter because you're wearing something lighter, you might want to take a trip somewhere."








lunes, 14 de septiembre de 2015

Todo un tributo a la belleza de la naturaleza esto es lo que inspira ver las tribu Surma y Mursi. Quienes no tienen nada que envidiarle a el arte que se vive en la semana de la moda.



Gracias al fotógrafo e investigador Hans Silvester  ha creado una serie de fotografías que muestran la esencia de esta tribu nómada. quienes tienen un sentido de apropiación de la naturaleza y del mismo modo en que la civilización usa las telas, Prendas, ellos crean todo un arte en su cuerpo embelleciéndolo con pigmentos obtenidos de su entorno completamente naturales, como Piedras volcánicas

Mediante de Los diferentes colores, lineas, curvas, puntos y texturas ellos crean formas y expresan su estado de animo. También  se han relacionado con métodos de seducción, de igual forma Las perforaciones  corporales simbolizan elegancia, fortaleza y valor.








domingo, 9 de agosto de 2015


Ha nacido una unión entre H&M y el Centro para la moda sostenible de London Collage of Fashion para lanzar este 31 de agosto al 6 de septiembre la Primera semana nacional de la moda Reciclada. ¡Felicidades a Esta iniciativa !
Por obvias razones las mayores estrellas serán los estudiantes de esta universidad quienes han trabajado en la reinterpretaciones de las ciudades británicas y utilizando como materia prima ropa donada atraves de H&M, a quienes el cargo de conciencia ya  les está pesando y trabajan en reducir los residuos de la industria a través de la reutilización de ropa

Durante la celebración de esa semana también habrá lugares de recopilación de Ropa usada que se ubicarán en lugares estratégicos del lugar.
"Fuimos la primera empresa de moda en introducir una iniciativa mundial de recogida de ropa. En la actualidad, puedes entregar cualquier prenda que ya no quieras. De este modo, podemos reducir la cantidad de residuos y dar nueva vida a ropa ya vieja. Con el tiempo, cerraremos el ciclo de vida de un tejido y nada se desperdiciará" H & M

"El trabajo de los estudiantes presenta enfoques creativos de animar a la gente a valorar su ropa como los preciosos recursos que son", dijo Renée Cuoco, Centro para el gestor de Moda Sostenible. 

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